Bodossaki Lectures on Demand

Τα μουσεία είναι άνθρωποι: Design και πολιτισμός

Sellers Susan

4 Δεκεμβρίου 2014

ΟΜΙΛΙΕΣ
EXIT FULL SCREEN VIDEO & SLIDES
ΔΙΑΡΚΕΙΑ 72:41 ΠΡΟΒΟΛΕΣ 1224
ΔΙΑΦΑΝΕΙΕΣ /

Σε μια εποχή που η πολιτισμική πληροφορία, οι εικόνες και το περιεχόμενο διατίθενται εύκολα, ξεπερνώντας τα γεωγραφικά σύνορα και τις φυσικές δομές, ενώ ταυτόχρονα συρρικνώνονται οι πηγές εσόδων, πολλά μουσεία επανεξετάζουν την ταυτότητά και την αποστολή τους προκειμένου να αντιμετωπίσουν τις αλλαγές στο περιβάλλον τους. Τοπικά μουσεία γίνονται διεθνή μέσω της χρήσης νέων τεχνολογιών, ιστορικά μουσεία παρουσιάζουν σύγχρονα εκθέματα τέχνης ή φιλοξενούν τέχνες του θεάματος, παραδοσιακά μουσεία διευρύνουν την παρουσία τους σε δημόσιους χώρους. Αυτές και πολλές άλλες αλλαγές οδηγούν τα μουσεία στην μεταβολή της εσωτερικής τους δομής με την προσθήκη νέων διεπιστημονικών θέσεων και ειδικοτήτων στο προσωπικό τους. Επιπλέον, οδηγούν τα μουσεία σε επανασχεδιασμό της εταιρικής τους ταυτότητας και  επανεξέταση της σχέσης τους με το κοινό, το μη-κοινό ή το προσδοκώμενο κοινό τους, και πάντα με απώτερο στόχο να παραμείνουν επίκαιρα, προσιτά και ουσιώδη.

Η φετινή Ημερίδα για τα μουσεία που συνδιοργανώνεται για τέταρτη συνεχή χρονιά από το Μουσείο Μπενάκη, την Πρεσβεία των ΗΠΑ στην Αθήνα και το Βρετανικό Συμβούλιο, θα εξετάσει τις εσωτερικές και εξωτερικές αλλαγές που επηρεάζουν τα μουσεία και τους πολιτισμικούς φορείς. Διευθυντές μουσείων, επιμελητές και καλλιτέχνες από την Ελλάδα, την Μεγάλη Βρετανία και τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, θα συναντηθούν για να συζητήσουν το μέλλον του μουσείου και το μουσείο του μέλλοντος.

Sellers Susan Επικεφαλής Τμήματος Σχεδιασμού, Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης Νέας Υόρκης

Η Susan Sellers είναι Επικεφαλής του Τμήματος Ντιζάιν του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης της Νέας Υόρκης, όπου επιβλέπει όλες τις εφαρμογές σχεδιασμού στο μουσείο, από την εταιρική ταυτότητα έως την εμπειρία των επισκεπτών στις εκθέσεις.

Το έργο της Sellers εκτείνεται στο αστικό, πολιτιστικό και εμπορικό πεδίο, όπου χρησιμοποιεί όλα τα μέσα ‐‐ από την εκτύπωση ως την έκθεση, την αρχιτεκτονική και τα συστήματα πληροφοριών, τα ψηφιακά οπτικά μέσα, και τα περιβάλλοντα. Το έργο της Sellers βασίζεται στο πάθος της για τον πολιτισμό και τις πόλεις, και την επιθυμία της να εμπλουτίσει το δημόσιο χώρο μέσω του ντιζάιν. Έχει συνεργαστεί με πολιτιστικούς οργανισμούς όπως το Μουσείο Guggenheim, το Brooklyn Museum, την Αμερικανική Ακαδημία της Ρώμης, το Μουσείο Τέχνης του Πανεπιστημίου του Harvard, το Μουσείο Isabella Stewart Gardner, αλλά και με εταιρείες όπως η Prada, η Nike, η Novartis, η Knoll, η Vitra και το μουσικό κανάλι MTV.

Έχει δώσει πολλές διαλέξεις σε εκπαιδευτικά ιδρύματα, ανάμεσα σε αυτά το Rhode Island School of Design, το Columbia Graduate School of Architecture, Planning and Preservation, το Harvard Graduate School of Design, το SCI‐ARC και το Scuola Politecnica di Design στο

Μιλάνο. Είναι μέλος της οργανωτικής επιτροπής του NYCXDesign, μιας ετήσιας εκδήλωσης για την προώθηση των βιομηχανιών σχεδιασμού της Νέας Υόρκης σε παγκόσμιο επίπεδο. Έχει εργαστεί σε διάφορα στούντιο, όπως το Total Design και το UNA στο Άμστερνταμ. Η Sellers είναι ιδρυτικό μέλος του διεθνούς στούντιο ντιζάιν 2×4 και Κριτικός στον τομέα της γραφιστικής στο Yale School of Art στο Κονέκτικατ.

Σχετικές ομιλίες